Melting Pot

 DASHIELL HEDAYAT - Obsolète - 1971 Jack-Alain Léger, Paul Smaïl, Eve Saint-Roch, Melmoth ou Dashiell Hedayat, autant de pseudonymes de Daniel Théron, romancier et auteur-compositeur-interprète au parcours chaotique, troisième garçon (celui d’entre deux ne survit pas à l’accouchement) d’un père critique littéraire chez Paris Match (adepte lui aussi de l’hétéronymie, il signe ses articles du nom de Jean Bruèges ) et d’une mère déprimée, suicidaire (en soi, ce n’est pas une profession) : une mère qui le conçoit en remplacement de l’enfant mort-né au point de confondre l’un avec l’autre ; un père si critique qu’il ne reconnaît pas le travail d’écrivain de son fils – raison pour laquelle il est intolérable  pour Daniel de porter le nom de Théron  et qui, en réponse à l’hostilité fondamentale de l’un et au comportement perturbant de l’autre, cherche, littéralement, à se mettre au monde.

 THOMAS DOLBY - The Golden Age Of Wireless - 1982 Avec ses airs de savant fou au croisement des trajectoires de Nikola Tesla, Albert Einstein et Tryphon Tournesol (en plus électrique), Thomas Morgan Robertson – qui apparaît sur scène sous le nom de Thomas Dolby, surnom dont l’affublent ses copains de classe, bluffés par ses compétences en électronique, en référence aux Laboratoires Dolby, inventeurs du système de réduction de bruit de fond pour les bandes audio  – Thomas, donc, se fait connaître (dans un premier temps, surtout aux Etats-Unis et au Canada, le disque atteignant à peine la 49ème place au hit-parade britannique) avec She Blinded Me with Science, qui sort en octobre 1982 sur son label Venice In Peril Records : chanson écrite pour coller au storyboard déjà finalisé du clip vidéo, où on retrouve le scientifique de la nutrition Magnus Pyke, conseiller du gouvernement anglais, avec son exclamation répétée « Science ! », dans le rôle du docteur à la « Maison des scienti...

CREATIVITE MUSICALE ET TROUBLES PSYCHOLOGIQUES - Comment le trouble psychologique impacte-t-il le musicien ? Si les créatifs semblent en meilleure santé mentale que les non-créatifs (l’émotion positive est un adjuvant de la créativité et certains estiment que les artistes sont moins impactés par les maladies mentales, grâce à leur art, qui ferait tampon ), quelques études (aux effectifs trop retreints pour être concluantes) suggèrent que les plus inventifs semblent mentalement plus fragiles  – mais ne s’agit-il pas plutôt la résurgence du mythe du génie (ou du savant) fou, qui, en arts (ou en sciences), fascine depuis toujours ? Comme si le chef-d’œuvre ne pouvait se concevoir dans l’esprit sain, comme si la créativité soutenue ne pouvait naître que d’une conscience fêlée – voire de l’inconscience ou, pire, de l’inconscient, celui du rêve et de l’absurde, celui de ce conte bien agencé (et aux falsifications habiles), sur lequel Sigmund Freud et ses disciples ont bâti leur carrière ...

EARTH AND FIRE - Song Of The Marching Children - 1971 Earth and Fire est, pour Jaco, une rare incursion, hasardeuse, dans le domaine du rock progressif : on se nourrit alors du hit-parade radio et, au mieux – quand je suis en vacances à Coxyde avec les parents – des chansons rock qui passent sur Radio Noordzee, diffusées, quelques kilomètres plus loin, à partir d’un bateau mouillé dans les eaux internationales. Il est attaché au format 45 tours, que je commence pour ma part à délaisser pour le Long Playing, plus à même d’accueillir les longues pièces, expérimentales, caractéristiques de l’eurock, le rock progressif d'Europe continentale – mais la face B de Memories nous surprend tous les deux : From The End Till The Beginning, bien que limité à 5 minutes (sur scène, sa longueur va jusqu’à doubler ), est un de ces morceaux à tête chercheuse le long desquels j’aime me laisser aller à explorer.